Борис Чайковский

Бори́с Алекса́ндрович Чайко́вский (1925—1996) — советский и российский композитор.

Народный артист СССР (1985). Лауреат Государственной премии СССР (1969).

Биография

Родился 10 сентября 1925 года в Москве в интеллигентной семье: отец — специалист по статистике и экономической географии, мать — врач (Борис Чайковский не является родственником П. И. Чайковского). Они хорошо знали литературу и искусство, любили музыку. Этическая основа, заложенная родителями, на всю жизнь стала внутренним стержнем композитора.

В возрасте 9 лет Боря Чайковский поступил в Гнесинскую музыкальную школу, продолжил музыкальное образование в училище имени Гнесиных, а затем — в МГК имени П. И. Чайковского (1949) по классу фортепиано у Л. Н. Оборина, композиции — у Н. Я. Мясковского, В. Я. Шебалина и Д. Д. Шостаковича. Некоторое время работал редактором на Всесоюзном радио, однако в 1952 году принял решение полностью посвятить себя композиции.

В последующие годы композитор много сочинял, с 1989 года вплоть до самой кончины был профессором кафедры композиции Института (Российской академии музыки) имени Гнесиных.

Скончался 7 февраля 1996 года. Похоронен в Москве на Армянском кладбище (участок № 3).

Награды и звания

• заслуженный деятель искусств РСФСР (1969)
• Государственная премия СССР (1969) — за 2-ю симфонию
• народный артист РСФСР (1982)[1]
• народный артист СССР (1985)

Творчество

Чайковский принадлежит к так называемым «композиторам второго поколения», унаследовавшим и развившим как традиции русской классической музыки XIX века (П. И. Чайковский, М. П. Мусоргский, А. П. Бородин, А. К. Лядов, так и испытывавшим влияние Д. Д. Шостаковича. В сочинениях Чайковского органично сочетаются интеллектуальное и лирическое начало, философская глубина и утончённость. Его композиторская техника основана на классических средствах с использованием новейших приёмов; после экспериментов с серийной техникой (в Камерной симфонии) и полистилистикой (Вторая симфония) он принимает решение обратиться к традиционной тональности и программной музыке, зачастую используя их, тем не менее, в весьма необычном ракурсе.

Стиль Чайковского отчасти перекликается с творчеством его учителя Николая Мясковского, и отмечен новизной идей, темпераментом и динамизмом. Заметной чертой многих сочинений композитора является использование им простых, зачастую коротких тем и дальнейшее их полифоническое, тематическое, остинатное развитие, что часто приводило к созданию крупных одночастных произведений. Оркестровые работы Чайковского отличаются серьёзностью замысла и индивидуальностью в композиционном решении.

С легкостью используя любые сверхсовременные композиторские средства, Б. Чайковский прежде всего стремился к максимальной простоте и выразительности ключевых элементов музыкальной речи. Его ярчайшая индивидуальность проявлялась в первую очередь на «молекулярном» уровне построения мелодии. Интонация композитора всегда узнаваема — будь то короткий мотив или неторопливо разворачивающаяся тема. Дар глубокого философски-поэтического понимания мира проявился уже в ранних сочинениях композитора. Этот дар позволял ему неизменно оставаться самим собой на всех этапах его непростой творческой эволюции.

Творческое наследие Чайковского включает в себя единственную оперу «Звезда», оркестровые и камерно-инструментальные сочинения, а также многочисленные романсы. Среди исполнителей его произведений — С. А. Самосуд, А. В. Гаук, В. И. Федосеев, Квартет имени Бородина и другие выдающиеся музыканты. Композитор также является автором музыки более чем к тридцати театральным спектаклям и кинофильмам (среди которых «Женитьба Бальзаминова», «Айболит-66», «Гори, гори, моя звезда» и др.).

Вот что писал о Борисе Чайковском его современник Моисей Вайнберг:

Его симфонии, концерты, квартеты, сонаты показывают, что нет отмирающих жанров, ибо в лаборатории, где царствует талант, любой жанр является в основном стимулом и толчком для фантазии, вдохновения, общения с людьми, реализации вынашиваемых или спонтанно возникающих идей.

Основные сочинения

• опера «Звезда» (1949, не окончена)

Оркестровые произведения

• Четыре симфонии (1947, 1967, 1980 «Севастопольская», 1993 «Симфония с арфой»)
• «Шествие» (1946)
• Фантазия на русские народные темы (1950)
• Славянская рапсодия (1951)
• Симфониетта для струнных (1953)
• Каприччио на английские темы (1954)
• Увертюра (1957)
• Камерная симфония (1967)
• Тема и восемь вариаций (1973)
• Четыре прелюдии для камерного оркестра (1984)
• «Подросток», симфоническая поэма по Достоевскому (1984)
• «Ветер Сибири», симфоническая поэма (1984)
• «Музыка для оркестра» (1987)

Концерты

• Концерт для кларнета и камерного оркестра (1957)
• Концерт для виолончели с оркестром (1964)
• Концерт для скрипки с оркестром (1969)
• Концерт для фортепиано с оркестром (1971)

Камерные сочинения

• Фортепианный квинтет (1962)
• 6 струнных квартетов (1954, 1961, 1967, 1972, 1974, 1976)
• Фортепианное трио (1953)
• Соната для двух фортепиано (1973)
• Соната для скрипки и фортепиано (1959)
• Соната для виолончели и фортепиано (1957)
• Партита для виолончели и камерного ансамбля (1966)

• Две сонаты для фортепиано (1944, 1952), несколько циклов миниатюр для фортепиано

Вокальные сочинения

• Вокальные циклы на стихи М. Ю. Лермонтова, А. С. Пушкина, Ф. И. Тютчева, Н. А. Заболоцкого для голоса и фортепиано или камерных ансамблей
• «Из Киплинга» для меццо-сопрано и альта (1994)

• Музыка к театральным спектаклям, радиопостановкам и др.

Музыка к кинофильмам

• 1952 — Опасный рельс (режиссёр Ханан Шмайн)
• 1956 — Убийство на улице Данте (режиссёр Михаил Ромм)
• 1956 — Ты молодец, Анита! (режиссёры Владимир Кочетов и Евгений Некрасов)
• 1957 — Обыкновенный человек (режиссёр Александр Столбов)
• 1958 — Хождение за три моря (режиссёры Василий Пронин и Ходжа-Ахмад Аббас)
• 1958 — В дни Октября (режиссёр Сергей Васильев)
• 1959 — «Заре навстречу (режиссёр Татьяна Лукашевич)
• 1959 — Анюта» (режиссёр Мери Анджапаридзе)
• 1960 — Серёжа (режиссёры Георгий Данелия и Игорь Таланкин)
• 1961 — В пути (режиссёр Мери Анджапаридзе)
• 1962 — Трамвай в другие города (режиссёр Юлий Файт)
• 1963 — Пропало лето (режиссёры Ролан Быков и Никита Орлов)
• 1963 — Прочь с дороги!» (режиссёр Е. Шорох)
• 1963 — Жертва (режиссёр Мери Анджапаридзе)
• 1964 — Пока фронт в обороне (режиссёр Юлий Файт)
• 1964 — Женитьба Бальзаминова (режиссёр Константин Воинов)
• 1964 — Обыкновенное чудо (режиссёр Эраст Гарин)
• 1965 — Дорога к морю (режиссёр Ирина Поплавская)
• 1966 — Мальчик и девочка (режиссёр Юлий Файт)
• 1966 — Айболит-66 (режиссёр Ролан Быков)
• 1967 — Осенние свадьбы (режиссёр Борис Яшин)
• 1968 — Первая девушка (режиссёр Борис Яшин)
• 1969 — Гори, гори моя звезда (режиссёр Александр Митта)
• 1971 — Нюркина жизнь (режиссёр Анатолий Бобровский)
• 1974 — Москва, любовь моя (режиссёры Александр Митта и Кэндзи Ёсида яп. 吉田憲二)
• 1974 — Ливень (режиссёр Борис Яшин)
• 1976 — Собственное мнение» (режиссёр Юлий Карасик)
• 1976 — Долги наши (режиссёр Борис Яшин)
• 1978 — Уроки французского (режиссёр Евгений Ташков)
• 1978 — Расмус-бродяга (режиссёр Мария Муат)
• 1978 — Лоскутик и облако» (режиссёр Раса Страутмане)
• 1978 — Как тоску одолели (режиссёр Юрий Трофимов)
• 1979 — Северная сказка (режиссёр Раса Страутмане)
• 1983 — Подросток (режиссёр Евгений Ташков)
• 1984 — Зеленый остров» (режиссёр Юлий Файт)
• 1987 — Ловкачи (режиссёр Евгений Ташков)

  Биография

  Родился 10 сентября 1925 года в Москве в интеллигентной семье: отец — специалист по статистике и экономической географии, мать — врач (Борис Чайковский не является родственником П. И. Чайковского). Они хорошо знали литературу и искусство, любили музыку. Этическая основа, заложенная родителями, на всю жизнь стала внутренним стержнем композитора.

  В возрасте 9 лет Боря Чайковский поступил в Гнесинскую музыкальную школу, продолжил музыкальное образование в училище имени Гнесиных, а затем — в МГК имени П. И. Чайковского (1949) по классу фортепиано у Л. Н. Оборина, композиции — у Н. Я. Мясковского, В. Я. Шебалина и Д. Д. Шостаковича. Некоторое время работал редактором на Всесоюзном радио, однако в 1952 году принял решение полностью посвятить себя композиции.

  В последующие годы композитор много сочинял, с 1989 года вплоть до самой кончины был профессором кафедры композиции Института (Российской академии музыки) имени Гнесиных.

  Скончался 7 февраля 1996 года. Похоронен в Москве на Армянском кладбище (участок № 3).

  Награды и звания

• заслуженный деятель искусств РСФСР (1969)
• Государственная премия СССР (1969) — за 2-ю симфонию
• народный артист РСФСР (1982)[1]
• народный артист СССР (1985)

Творчество

Чайковский принадлежит к так называемым «композиторам второго поколения», унаследовавшим и развившим как традиции русской классической музыки XIX века (П. И. Чайковский, М. П. Мусоргский, А. П. Бородин, А. К. Лядов, так и испытывавшим влияние Д. Д. Шостаковича. В сочинениях Чайковского органично сочетаются интеллектуальное и лирическое начало, философская глубина и утончённость. Его композиторская техника основана на классических средствах с использованием новейших приёмов; после экспериментов с серийной техникой (в Камерной симфонии) и полистилистикой (Вторая симфония) он принимает решение обратиться к традиционной тональности и программной музыке, зачастую используя их, тем не менее, в весьма необычном ракурсе.

Стиль Чайковского отчасти перекликается с творчеством его учителя Николая Мясковского, и отмечен новизной идей, темпераментом и динамизмом. Заметной чертой многих сочинений композитора является использование им простых, зачастую коротких тем и дальнейшее их полифоническое, тематическое, остинатное развитие, что часто приводило к созданию крупных одночастных произведений. Оркестровые работы Чайковского отличаются серьёзностью замысла и индивидуальностью в композиционном решении.

С легкостью используя любые сверхсовременные композиторские средства, Б. Чайковский прежде всего стремился к максимальной простоте и выразительности ключевых элементов музыкальной речи. Его ярчайшая индивидуальность проявлялась в первую очередь на «молекулярном» уровне построения мелодии. Интонация композитора всегда узнаваема — будь то короткий мотив или неторопливо разворачивающаяся тема. Дар глубокого философски-поэтического понимания мира проявился уже в ранних сочинениях композитора. Этот дар позволял ему неизменно оставаться самим собой на всех этапах его непростой творческой эволюции.

Творческое наследие Чайковского включает в себя единственную оперу «Звезда», оркестровые и камерно-инструментальные сочинения, а также многочисленные романсы. Среди исполнителей его произведений — С. А. Самосуд, А. В. Гаук, В. И. Федосеев, Квартет имени Бородина и другие выдающиеся музыканты. Композитор также является автором музыки более чем к тридцати театральным спектаклям и кинофильмам (среди которых «Женитьба Бальзаминова», «Айболит-66», «Гори, гори, моя звезда» и др.).

Вот что писал о Борисе Чайковском его современник Моисей Вайнберг:

Его симфонии, концерты, квартеты, сонаты показывают, что нет отмирающих жанров, ибо в лаборатории, где царствует талант, любой жанр является в основном стимулом и толчком для фантазии, вдохновения, общения с людьми, реализации вынашиваемых или спонтанно возникающих идей.

Основные сочинения

• опера «Звезда» (1949, не окончена)

Оркестровые произведения

• Четыре симфонии (1947, 1967, 1980 «Севастопольская», 1993 «Симфония с арфой»)
• «Шествие» (1946)
• Фантазия на русские народные темы (1950)
• Славянская рапсодия (1951)
• Симфониетта для струнных (1953)
• Каприччио на английские темы (1954)
• Увертюра (1957)
• Камерная симфония (1967)
• Тема и восемь вариаций (1973)
• Четыре прелюдии для камерного оркестра (1984)
• «Подросток», симфоническая поэма по Достоевскому (1984)
• «Ветер Сибири», симфоническая поэма (1984)
• «Музыка для оркестра» (1987)

Концерты

• Концерт для кларнета и камерного оркестра (1957)
• Концерт для виолончели с оркестром (1964)
• Концерт для скрипки с оркестром (1969)
• Концерт для фортепиано с оркестром (1971)

Камерные сочинения

• Фортепианный квинтет (1962)
• 6 струнных квартетов (1954, 1961, 1967, 1972, 1974, 1976)
• Фортепианное трио (1953)
• Соната для двух фортепиано (1973)
• Соната для скрипки и фортепиано (1959)
• Соната для виолончели и фортепиано (1957)
• Партита для виолончели и камерного ансамбля (1966)

• Две сонаты для фортепиано (1944, 1952), несколько циклов миниатюр для фортепиано

Вокальные сочинения

• Вокальные циклы на стихи М. Ю. Лермонтова, А. С. Пушкина, Ф. И. Тютчева, Н. А. Заболоцкого для голоса и фортепиано или камерных ансамблей
• «Из Киплинга» для меццо-сопрано и альта (1994)

• Музыка к театральным спектаклям, радиопостановкам и др.

Музыка к кинофильмам

• 1952 — Опасный рельс (режиссёр Ханан Шмайн)
• 1956 — Убийство на улице Данте (режиссёр Михаил Ромм)
• 1956 — Ты молодец, Анита! (режиссёры Владимир Кочетов и Евгений Некрасов)
• 1957 — Обыкновенный человек (режиссёр Александр Столбов)
• 1958 — Хождение за три моря (режиссёры Василий Пронин и Ходжа-Ахмад Аббас)
• 1958 — В дни Октября (режиссёр Сергей Васильев)
• 1959 — «Заре навстречу (режиссёр Татьяна Лукашевич)
• 1959 — Анюта» (режиссёр Мери Анджапаридзе)
• 1960 — Серёжа (режиссёры Георгий Данелия и Игорь Таланкин)
• 1961 — В пути (режиссёр Мери Анджапаридзе)
• 1962 — Трамвай в другие города (режиссёр Юлий Файт)
• 1963 — Пропало лето (режиссёры Ролан Быков и Никита Орлов)
• 1963 — Прочь с дороги!» (режиссёр Е. Шорох)
• 1963 — Жертва (режиссёр Мери Анджапаридзе)
• 1964 — Пока фронт в обороне (режиссёр Юлий Файт)
• 1964 — Женитьба Бальзаминова (режиссёр Константин Воинов)
• 1964 — Обыкновенное чудо (режиссёр Эраст Гарин)
• 1965 — Дорога к морю (режиссёр Ирина Поплавская)
• 1966 — Мальчик и девочка (режиссёр Юлий Файт)
• 1966 — Айболит-66 (режиссёр Ролан Быков)
• 1967 — Осенние свадьбы (режиссёр Борис Яшин)
• 1968 — Первая девушка (режиссёр Борис Яшин)
• 1969 — Гори, гори моя звезда (режиссёр Александр Митта)
• 1971 — Нюркина жизнь (режиссёр Анатолий Бобровский)
• 1974 — Москва, любовь моя (режиссёры Александр Митта и Кэндзи Ёсида яп. 吉田憲二)
• 1974 — Ливень (режиссёр Борис Яшин)
• 1976 — Собственное мнение» (режиссёр Юлий Карасик)
• 1976 — Долги наши (режиссёр Борис Яшин)
• 1978 — Уроки французского (режиссёр Евгений Ташков)
• 1978 — Расмус-бродяга (режиссёр Мария Муат)
• 1978 — Лоскутик и облако» (режиссёр Раса Страутмане)
• 1978 — Как тоску одолели (режиссёр Юрий Трофимов)
• 1979 — Северная сказка (режиссёр Раса Страутмане)
• 1983 — Подросток (режиссёр Евгений Ташков)
• 1984 — Зеленый остров» (режиссёр Юлий Файт)
• 1987 — Ловкачи (режиссёр Евгений Ташков)