Премьера фильма Милоша Формана «Амадей»

«Амадей» (англ. Amadeus) — кинофильм, снятый режиссёром Милошем Форманом по сценарию Питера Шеффера на основе одноимённой пьесы (1979). 8 премий «Оскар», ещё 32 награды и 13 номинаций.

Пьеса Питера Шеффера, лёгшая в основу фильма, является вольной и крайне беллетризованной интерпретацией биографий композиторов Вольфганга Амадея Моцарта и Антонио Сальери. Была написана под влиянием «маленькой трагедии» А. С. Пушкина «Моцарт и Сальери» и основанной на ней одноимённой оперы Н. А. Римского-Корсакова.

Сюжет

1820-е годы. Сюжет фильма начинается в сумасшедшем доме, куда уже старый Сальери попал после попытки самоубийства. Молодой священник приходит исповедовать его, и Сальери рассказывает священнику историю своей жизни, а события фильма переносят нас в Вену, на полвека ранее…

История Сальери берёт своё начало в 1760-х годах, тогда, когда он, ещё будучи юношей, молил Бога, чтобы тот дал ему талант композитора и музыканта. В те времена по Европе путешествовала семья Моцартов, совсем маленький талантливый мальчик Вольфганг Амадей Моцартудивлял всех своим виртуозным музыкальным мастерством. В это же самое время Антонио Сальери упорно занимался, мечтая когда-нибудь обрести такую же славу и мастерство.

1770 год. В этом году 14-летний Вольфганг Амадей Моцарт в Италии уже заслужил честь выступать перед самим Папой Римским Климентом XIV. К 1774 году наконец-то повезло и 24-летнему Антонио Сальери — он унаследовал от своего учителя в Вене должность придворного композитора. Теперь долгими часами он занимается музыкой с самим императором Иосифом II (роль исполняет Джеффри Джонс).

1781 год. Сальери — уже семь лет как придворный композитор при дворе императора Иосифа II. Он успешен и популярен, доволен своей жизнью и музыкой. Он благодарен Богу, которому поклялся в вечной верности, за дарованные успех и славу. Он ещё не встречал Моцарта лично, но уже много наслышан о нём и его музыке.

Сальери заинтригован популярностью Моцарта и ищет с ним встречи на одном из приёмов. Но когда он наконец замечает Моцарта, это становится для него потрясением, ведь он видит его ползающим на корточках и грязно флиртующим с Констанц Вебер (впоследствии ставшей женой Моцарта). Сальери шокирован, он не понимает, как столь прекрасная музыка может быть написана этим юным дураком.

Со временем, после ряда болезненных унижений Сальери понимает, что все его труды ничтожны по сравнению с музыкой Моцарта. Он не может понять, за что Бог предал его. Почему наделил столь великим талантом кощунственного Моцарта, а не его, Сальери? Антонио Сальери, который всю жизнь был набожным католиком, не может поверить, что Всевышний выбрал Моцарта, а не его для столь великого дара. Но больше всего Сальери не может понять, почему Господь, до этого благоволивший его стремлению к музыке, затем так жестоко сокрушил его. Однажды он в отчаянии восклицает: «Всё, чего я когда-либо хотел — это просто петь Господу. Он дал мне желание этого, которое живёт, словно жажда в моём теле, но отказал мне в таланте. Почему?!».

Несчастному начинает казаться, что Бог специально создаёт прекрасную музыку именно через Моцарта, чтобы показать посредственность самого Сальери. Он убит горем. Он отдавал всю свою любовь и музыку Богу, даже дал ради него обет безбрачия. А теперь Всевышний смеётся над его посредственностью. Разъярённый и потерянный Сальери отрекается от Бога. В потрясающей сцене фильма он срывает со стены распятие и сжигает его в огне. Он клянётся, что отныне он, Сальери, будет врагом Господа и обещает отомстить ему, уничтожив Моцарта.

Всю оставшуюся часть фильма Сальери притворяется союзником и другом Моцарта, в то же время прилагая все усилия, чтобы разрушить его репутацию и лишить его композиции успеха. Моцарт же опрометчив, как социально, так и материально. Его первоначальный успех при венском дворе вскоре исчезает, а многочисленные попойки и вечеринки наносят сокрушительный удар по его состоянию. Здоровье, брак и репутация Моцарта при дворе серьёзно страдают, но его музыка по-прежнему превосходна. Слишком гордый, чтобы преподавать, он лишь сочиняет сам, но этого не хватает, чтобы оплатить его расточительность.

Тогда Сальери и придумывает план своей мести. Он заставляет Моцарта поверить, что его умерший отец воскрес из могилы, чтобы заказать Реквием (при жизни отец Моцарта был властным и жестоким, он подавлял творческие стремления Моцарта), вера, что призрак отца посещает его, спровоцировала у Моцарта нервный срыв, и его тяга к алкоголю стала постоянной. Сам план Сальери был безумным и гениальным одновременно. Он состоял в том, чтобы тайно заполучить законченный реквием, убить Моцарта, и затем сыграть реквием у него на похоронах, утверждая, что это он, Сальери написал его. Он полагал, что украв прекрасный реквием Моцарта, он украдёт его у самого Бога. А если история запомнит его, Сальери, как гениального композитора, благодаря музыке украденной у самого Господа, его месть будет исполнена.

1791 год. Тем временем друг Моцарта, Эмануэль Шиканедер, предлагает ему написать оперу «для народа». Моцарт соглашается и создаёт «Волшебную флейту». Опера имеет большой успех, но во время представления Моцарт (который работал слишком много, чтобы закончить и реквием, и оперу) падает в обморок от изнеможения, и Сальери отвозит его домой.

Как только Сальери привозит тяжело больного Моцарта домой, он провоцирует его продолжить писать реквием. Моцарт говорит, что слишком слаб, на что Сальери в потрясающе трогательной сцене предлагает записать ноты сам, под диктовку прикованного к постели Моцарта. Возможно, Сальери надеется, что сможет теперь открыть тайну музыкального гения Моцарта. Помогая Моцарту, он, возможно, сможет понять и открыть гениальность в себе. Моцарт начинает описывать отрывок, и музыка поглощает его, уносит с собой, жужжащего и поющего, постепенно создавая гармонию. Сальери отчаянно старается угнаться за ним, понимая большинство из этого, но в конце, поскольку Моцарт вкладывает слой за слоем всё больше тем в свою музыку, его музыкальное чутьё оставляет Сальери далеко за своими пределами. Сальери сбит с толку, он просто не понимает, что это должна быть за музыка. Гений Моцарта останавливается и поясняет посредственному Сальери всё, чтобы он понял саму структуру. Здесь мы видим наиболее решающее различие между этими композиторами. Сальери никогда не сможет достичь величия. По прошествии некоторого времени, Моцарт, который становится всё слабее и слабее, останавливается, чтобы поблагодарить Сальери, за то, что тот всегда был его другом, добавляя при этом, что опрометчиво думал, что Сальери никогда не любил его музыку, и вот теперь он понимает, как ошибся. Это трогает Сальери до глубины души, несмотря на всю его злобу, и он искренне произносит: «Я признаю. Ты — величайший композитор из всех, что я когда-либо знал.»

На следующее утро жена Моцарта возвращается домой. Найдя там Сальери, она требует, чтобы он немедленно уехал от них и прячет незаконченный реквием под замок, отказываясь отдать его Сальери. Констанц идёт к кровати Моцарта, чтобы утешить своего мужа, но находит его мёртвым. План Сальери терпит крах, ему не удалось украсть реквием.

Похороны Моцарта проходят незаметно. Его хоронят в безымянной братской могиле…

Повествование опять переносит нас в сумасшедший дом 1820-х годов, и мы видим, как потрясён молодой священник исповедью Сальери. Престарелый Антонио говорит священнику, что не он, Сальери, а Бог убил Моцарта. Он говорит, что «милосердный» Всевышний предпочёл скорее убить Моцарта, чем позволить Сальери украсть его музыку.

Затем Сальери горько шутит, что он — покровитель всех посредственностей и будет молиться за посредственного молодого священника и всех посредственностей в мире. В комнату Сальери входит дежурный, и везёт его в кресле каталке к уборным. Поскольку путь туда идёт через весь сумасшедший дом, Сальери провозят мимо множества сумасшедших, в клетках, связанных, ряженых, разглагольствующих или просто смотрящих вокруг, с явными признаками идиотии. Они символизируют борьбу несовершенных людей с беззаботным создателем. Сальери приветствует их, словно Римский Папа, говоря им: «Посредственности по всему миру, я прощаю вас, я прощаю вас, я прощаю вас, я прощаю вас всех…»

Фильм заканчивается крупным планом на Сальери, с трудом закрывающим усталые глаза, ибо ему не даёт покоя память о раздражающем ребяческом смехе Моцарта, который заполняет заключительные секунды фильма.

В ролях

Режиссёр Милош Форман

Продюсер

Сол Зэнц
Майкл Хауссман
Бертил Олссон

Автор сценария Питер Шеффер

В главных ролях

Ф. Мюррей Абрахам
Том Халс
Элизабет Берридж
Джеффри Джонс

Оператор Мирослав Ондржичек

Композитор

Вольфганг Амадей Моцарт
Антонио Сальери

Съёмочная группа

• Режиссёр: Милош Форман
• Сценарист: Питер Шеффер
• Продюсеры: Саул Зейнц, Бертил Олссон, Майкл Хауссман
• Композиторы: Вольфганг Амадей Моцарт, Антонио Сальери, Джованни Баттиста Перголези
• Оператор: Мирослав Ондржичек
• Монтаж: Майкл Чендлер
• Художник по костюмам: Теодор Пиштек

Награды

Церемония награждения премией «Оскар» 1985 года проходила в Лос-Анджелесе 25 марта. В финале, для вручения награды за лучший фильм года на сцену поднялся престарелый Лоуренс Оливье, он был настолько взволнован, что вместо объявления номинантов просто прочитал: «Это „Амадей“». После этого на сцену поднялся продюсер фильма, Саул Зейнц, который в своей благодарственной речи не забыл упомянуть других номинантов: «Поля смерти», «История солдата», «Поездка в Индию» и «Места в сердце».

Всего фильм был удостоен 8 премий «Оскар», 4 премий BAFTA, 4 премий «Золотой Глобус» и многих других престижных наград.

• 1985 «Оскар»
  • Лучший фильм (продюсер: Сол Зэнц)
  • Лучший режиссёр (Милош Форман)
  • Лучший актёр в главной роли (Ф. Мюррей Абрахам)
  • Лучший адаптированный сценарий (Питер Шэффер)
  • Лучший дизайн костюмов — Теодор Пиштек
  • Лучшая работа художника — Патриция Фон Бранденстайн (постановщик), Карел Черны (декоратор)
  • Лучший грим — Пол Леблан, Дик Смит
  • Лучший звук — Марк Бергер, Томас Скотт, Тодд Бёкельхейд, Кристофер Ньюман
• 1986 BAFTA
  • Лучшая работа оператора (Мирослав Ондржичек)
  • Лучший монтаж
  • Лучший грим
  • Лучший звук
• 1985 «Золотой Глобус»
  • Лучший художественный фильм в жанре драма
  • Лучший режиссёр художественного фильма (Милош Форман)
  • Лучший актёр в художественном фильме (Ф. Мюррей Абрахам)
  • Лучший сценарий для художественного фильма (Питер Шэффер)
• 1985 «Сезар»
  • Лучший зарубежный фильм (Милош Форман)
• 1985 David di Donatello
  • Лучший зарубежный фильм (Милош Форман)
  • Лучший режиссёр зарубежного фильма (Милош Форман)
  • Лучший зарубежный актёр (Том Халс)

Премьеры

Ниже перечислены даты основных премьер фильма. Полный список см. на IMDb.com.

•  6 сентября 1984 (Лос-Анджелесская премьера)
•  19 сентября 1984
•  26 октября 1984
•  31 октября 1984
•  21 декабря 1984
•  15 января 1985
•  14 февраля 1985
•  16 февраля 1985
•  1988
•  1998 (Релиз на видеокассетах)
•  11 февраля 2002 (Берлинский кинофестиваль) (режиссёрская версия)
•  19 марта 2002 (режиссёрская версия)

Факты

• История, рассказанная в фильме, является вымышленной, а образ Сальери, созданный Шеффером, не имеет ничего общего с оригиналом. На самом деле Антонио Сальери в своё время был гораздо более известен, чем Моцарт, и, ни в коей мере не являясь ни бездарным, ни посредственным, пользовался заслуженным уважением со стороны коллег, в том числе и Моцарта; Бетховен и Шуберт, ученики Сальери, посвящали ему свои сочинения. В течение 35 лет Сальери занимал в Вене высший музыкальный пост, имел немало завистников (на его пост — придворного капельмейстера — безуспешно претендовал и Моцарт), но с лёгкой руки Пушкина сплетня, сочинённая недоброжелателями, превратилась в легенду: Сальери стал восприниматься как негодяй и завистливый монстр; хотя вина его никогда не была доказана и даже слух о том, будто на смертном одре он сам сознался в убийстве Моцарта, никем и ничем не был подтверждён. После того как английский театр представил в Италии пьесу Шеффера, вызвавшую негодование у соотечественников композитора, Миланская консерватория инициировала процесс над Сальери — по обвинению в убийстве Моцарта. В мае 1997 года суд, заседавший в главном зале миланского Дворца юстиции, заслушав свидетелей обвинения и защиты (исследователей жизни и творчества Моцарта и Сальери, а также врачей), вынес композитору оправдательный приговор: не убивал.
• Человек в чёрном в фильме заказывает Моцарту реквием зимой, в действительности была середина лета и, конечно, Сальери никакого отношения к этой истории не имел: имена заказчика и посредника музыковедам хорошо известны.
• На роль Моцарта пробовался Мел Гибсон.
• Опера «Дон Жуан» в фильме снималась на той же сцене, где впервые была поставлена.
• В одной из сцен фильма Моцарт говорит о произведениях Глюкa «Скучно!», и «Аа, не люблю!» о сочинениях Генделя. На деле и Глюк, и Гендель были одними из любимых композиторов Моцарта.
• Костюмы и декорации в оперных сценах фильма сделаны по эскизам реальных костюмов и декораций XVIII века.
• Весь фильм был снят при естественном освещении.
• Концепция раздражающего смеха Моцарта была взята из писем его современников. Один из них описывал его смех, как «заразительное легкомыслие», в то время как другой сравнивал его со скрипом металла по стеклу.
• Прага (родной город Милоша Формана) оказалась идеальной заменой Вене XVIII века, поскольку современные телевизионные антенны, пластмасса и асфальт ещё не изменили внешний вид этого города.
• Том Халс практиковался в игре на фортепиано по четыре часа в день, чтобы выглядеть убедительно.
• Музыка в фильме была записана заранее и игралась на заднем плане во время съёмок.
• На фоне начальных титров фильма звучит первая часть Симфонии № 25 соль-минор В. Моцарта
• В одной из сцен Моцарт присутствует на первой аудиенции у императора Иосифа II, который играет марш, специально написанный Сальери. В конце сцены Моцарт играет этот же марш и решает «улучшить» его. Последний вариант, который он сыграл, является на самом деле мотивом известной арии «Мальчик резвый, кудрявый, влюблённый» («Non piu andrai») из оперы Моцарта «Женитьба Фигаро» («Le nozze di Figaro»); сцена, как и почти всё в этом фильме, представляет собою чистый вымысел.
• В фильме показан один ребёнок, на самом деле у четы Моцартов было шестеро детей, однако выжили лишь двое.

Релиз на видео

В середине 1980-х годов фильм выпущен компанией «Thorn EMI Video» на VHS. В СССР в 1980-е и России в 1990-е фильм распространялся на «пиратских» видеокассетах в переводах Алексея Михалёва и других.

В начале 2000-х режиссёрская версия фильма выпущена на DVD.